“Adolescencia”: así se grabaron las escenas en plano secuencia de la exitosa serie de Netflix
Meses de ensayo, drones y horas ininterrumpidas de rodaje forman parte de la esencia del programa.
Adolescencia se ha posicionado en lo más alto del ranking de Netflix en varios países del mundo, alzándose como el gran fenómeno del momento.
Junto a una historia potente, uno de los aspectos más destacados es la innovadora propuesta visual, con varios desafíos muy duros para su rodaje.
Para su desarrollo se asumieron retos técnicos pocas veces vistos en el rubro, ya que cada uno de sus cuatro episodios está rodado en un único plano secuencia.
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Esta parte de la producción ha sido de lo más llamativo, y es por eso que desde ‘La Gran N’ compartieron en redes sociales registros del making of. Además, respondieron varias preguntas en esta línea.
“Si no se ven los cortes, es porque no los hay. Cada episodio se filmó realmente en tiempo real en una sola toma continua”, afirmaron desde la plataforma en su cuenta de X.
Esta técnica supuso un desafío tanto para el equipo técnico como para los actores, quienes tuvieron que ensayar durante meses para lograr interpretaciones sin interrupciones.
“Inicialmente estaba previsto rodar cada episodio completo 10 veces (una por la mañana y otra por la tarde durante cinco días), pero en realidad hubo que abandonar y reiniciar algunos intentos, por lo que algunos episodios tuvieron muchas más de 10 tomas”, detallaron.
Además, de los intérpretes, la labor del equipo de producción también fue importante, un verdadero desafío logístico. Dentro de su trabajo, lo más complejo era evitar aparecer en pantalla mientras filmaban. Esto, contemplando la forma de rodaje.
Para esto se requirió una coreografía minuciosa de movimientos tras bambalinas. En algunas escenas, sin embargo, era inevitable que algunos técnicos quedaran dentro del encuadre, por lo que “se les caracterizaba para que pudieran integrarse en la serie como extras”.
Uso de drones
Uno de los momentos más impactantes de la serie ocurre en el tramo final del segundo episodio, una secuencia que Netflix aseguró haber logrado en la última toma.
La escena culmina con una persecución cerca de la escuela y el regreso a casa de la mejor amiga de la víctima, hasta que la cámara se aleja hacia el estacionamiento del centro comercial donde ocurrió el crimen.
Mientras suena una versión de Fragile de Sting, el padre del asesino, interpretado por Stephen Graham, deposita un ramo de flores en el lugar donde se halló el cuerpo de Katie. Para lograr este efecto visual, el equipo recurrió a una técnica singular.
“Ese momento (recorriendo esos cientos de metros en primera persona) habría parecido casi como un videojuego”, explicó Matthew Lewis, director de fotografía. Para evitar esto, decidieron “hacer que la cámara volase” atándola a un dron.
El proceso requirió una precisa transición de equipos, por lo que “el director de fotografía lleva la cámara y sigue a una alumna del colegio hasta el semáforo con un plano amplio mientras se va al final de la jornada escolar. Antes de que cruce la carretera, un equipo acopla la cámara a un dron“.
Un punto a destacar es que toda la maestría técnica de Adolescencia no es casualidad, ya que su director, Philip Barantini, tiene experiencia en este tipo de narrativa visual.
Su trabajo previo en Chef, un thriller culinario también rodado en plano secuencia y protagonizado por Graham, demostró que la técnica puede ser un recurso narrativo potente si se ejecuta con precisión.
