VIDEO. Pocos episodios y todos en plano secuencia: esta es la nueva serie de Netflix que no te puedes perder
Mira el tráiler y conoce todos los detalles del título recién agregado a la plataforma.
Getty Images / Anadolu
Netflix sigue ampliando su variado catálogo, buscando mantener conformes a sus suscriptores y captar nuevo público. Para eso, periódicamente actualizan su cartelera con interesantes proyectos.
Revisa también:
Bajo este escenario, recientemente se estrenó Adolescencia, una serie que destaca como una propuesta innovadora en la narrativa televisiva, llamando rápidamente la atención del público.
Uno de los puntos más destacados es su técnica de filmación en plano secuencia. Además, la trama toma fuerza por su enfoque único sobre las problemáticas de los jóvenes de hoy.
La dirección corre por parte de Philip Barantini a partir de un guion escrito por Stephen Graham y Jack Thorne, quienes son los creadores de la idea original.
Otro aspecto a destacar es que el programa de origen inglés está compuesto solamente de cuatro capítulos de entre 51 y 65 minutos. Todos ya están disponibles.
En el elenco está compuesto por Ashley Walters, Erin Doherty, Owen Cooper, Faye Marsay, Christine Tremarco y el propio Graham, entre otros.
Detalles de la historia
La trama sigue a una familia que ve su vida desmoronarse después del arresto de su hijo de 13 años, acusado del asesinato de una compañera de escuela, algo que desencadena un sinfín de consecuencias e interrogantes.
A lo largo de los episodios, la serie ofrece una experiencia inmersiva que refleja la tensión y el impacto emocional de los eventos, todo filmado en tiempo real, sumándole un valor agregado a la forma en que se plasma la historia en pantalla.
De manera concreta, Adolescencia narra la historia de Jamie (Cooper), un adolescente cuya vida cambia drásticamente tras ser detenido por un crimen brutal.
Asimismo, el programa no solo se enfoca en el crimen y sus consecuencias, sino que profundiza en las reacciones de la familia, las investigaciones policiales y, sobre todo, en las presiones sociales, digitales y emocionales que los jóvenes enfrentan hoy en día.
Invitando a la reflexión
La serie de Netflix explora las complejas cuestiones psicológicas y sociales a las que se ven expuestos los adolescentes de hoy en día, con un escenario cargado de presiones y exposición.
La historia plantea preguntas relevantes sobre las cosas que los adolescentes deben soportar, desde las expectativas familiares hasta la influencia de las redes sociales.
“¿Qué les está pasando a nuestros jóvenes hoy en día y cuáles son las presiones que enfrentan?”, reflexionó Graham en una entrevista con Tudum, subrayando la importancia de abordar estos temas en la narrativa contemporánea.
La serie también profundiza en la dificultad de entender la mente de Jamie, un espacio en gran medida inaccesible tanto para los personajes como para el público.
Esta brecha psicológica se convierte en el eje central de la trama, destacando la necesidad de comprender las motivaciones que llevaron al joven a cometer el acto que se le imputa.
Un desafío técnico
Más allá de la trama y la reflexión que nos plantea Adolescencia, hay que hablar de su innovador uso del plano secuencia, técnica que consiste en rodar cada episodio de forma continua, sin cortes.
Según explicó el director, “presionamos grabar en la cámara y no pusimos stop hasta el final de la hora”, dijo el cineasta, reflejando el gran desafío y nivel de precisión aplicado.
Este enfoque permite que el espectador viva la historia en ‘tiempo real’, intensificando la atmósfera y amplificando las emociones de los personajes, una estrategia que ya había empleado en Hierve.
“Es una forma de cine muy exigente. La coordinación entre los actores y el equipo técnico es esencial para conseguir que todo funcione”, agregó Barantini.
Uno de los momentos más impactantes de la serie se produce durante el viaje en automóvil desde la casa de Jamie hasta la comisaría, donde la ausencia de cortes contribuye a crear una sensación de claustrofobia y ansiedad.
